— print control

Archive
books

Screen Shot 2019-07-12 at 18.37.28 Screen Shot 2019-07-12 at 18.37.50 Screen Shot 2019-07-12 at 18.37.37 Screen Shot 2019-07-12 at 18.37.56 Screen Shot 2019-07-12 at 18.37.44project DAJĘ SŁOWO. Wędrówki po języku i literaturze. Grzegorz Leszczyński
design Agata Dudek, Małgorzata Nowak / Acapulco Studio 
format 197×250 mm
typeface Calluna Sans
paper uncoated
print run 3000
publisher Wydawnictwo Tamaryn / AGORA
year 2016

A children’s book in lexicon form about difficult words in the Polish language, such as ambivalence, anarchy, gender, erudition, pop-culture and many more. Every word is defined and used in an example. 

Książka jest ilustrowanym leksykonem dla dzieci i młodzieży po języku, literaturze i trudnych wyrażeniach w języku polskim, jak ambiwalencja, anarchia, gender, erudycja, popkultura.

 

Read More

Screen Shot 2019-07-12 at 18.28.23 Screen Shot 2019-07-12 at 18.28.15 Screen Shot 2019-07-12 at 18.28.28 Screen Shot 2019-07-12 at 18.28.49project Konrad Pustoła
design Jerzy Gruchot, Wojciech Koss / Full Metal Jacket
format 245×295 mm
typeface Neue Hass Unica
paper coated matt,uncoated recycled, canvas
print run 1000
publisher Fundacja Nowych Działań
year 2017

The book is a visual essay consisting of three parts. The first is a selection taken from earlier photographic series by Konrad Pustoła called “Sanna” (1999) and “Warszawa” (2002). The next part presents better-known projects in non-chronological order, e.g. “Nieskończone Domy” [“Unfinished Homes”] (2008), as well as newer, unpublished works. The final part is a fragment of the “Dark Rooms” series (2009), which turned out to be a breakthrough project for the artist. 

Książka jest wizualnym esejem składającym się z trzech części. Początek to wybór z pierwszych cykli fotograficznych Konrada Pustoły – „Sanna” z 1999 roku i „Warszawa” z 2002. Kolejna część przedstawia projekty w porządku niechronologicznym, zarówno znane, np. „Nieskończone domy” z 2008, jak i nowsze, niepublikowane prace. Ostatnia część to fragment cyklu „Dark Rooms” z 2009 roku, projektu, który był przełomowy dla artystycznej działalności Pustoły.

Screen Shot 2019-07-12 at 18.28.09

Read More

Screen Shot 2019-06-25 at 14.46.37 Screen Shot 2019-06-25 at 14.46.46 Screen Shot 2019-06-25 at 14.47.04 Screen Shot 2019-06-25 at 14.46.52 Screen Shot 2019-06-25 at 14.46.57project Workshop of the Film Form / Warsztat formy Filmowej
design Fontarte
format 180×243 mm
typeface Unica
paper uncoated 
print run 800
publisher Fundacja Arton, Sternberg Presa
year 2017 

The book is a compilation os the achievements of the Film Form Workshop, which was an avant-garde group operating at the Łódź Film School in 1970–1977. The artists in the group opposed classic narrative and traditional film media, operating somewhere between cinematography and modern art. Today, many consider the group to be the most important formation in structural cinema in Central and Eastern Europe.

Książka stanowi przedstawienie osiągnięć Warsztatu Formy Filmowej, awangardowej grupy działającej w Szkole Filmowej w Łodzi w latach 1970–1977. Artyści należący do grupy odrzucili klasyczną narrację i tradycyjne media filmowe, działając pomiędzy kinematografią a sztuką współczesną. Obecnie grupa ta jest uważana za najważniejszą formację kina strukturalnego w Europie Środkowej i Wschodniej.

Read More

Zieta 3 - Anita Wasik Zieta 5 - Anita Wasik Zieta 6 - Anita Wasik Zieta 4 - Anita Wasik Zieta 1 - Anita Wasikproject Oskar Zięta
design Anita Wasik
format 210×260 mm
typeface Grota Sans, Maria
paper synthetic, uncoated
print run 1000
publisher Muzeum Miasta Gdyni
year 2017

Catalogue for Oskar Zięta’s design exhibition in the Museum of Gdynia. Two-hundred pages printed with extra Silver Pantone colour. Hardcover with deep pressing and a letter Z made in inox. 

„Oskar Zięta” to katalog towarzyszący wystawie projektanta w Muzeum Miasta Gdyni. Katalog ma 200 stron drukowanych srebrnym kolorem pantone. Oprawa twarda z głębokim tłoczeniem i wklejaną literą „Z” ze stali nierdzewnej.

 

Read More

Screen Shot 2019-06-25 at 14.08.08Screen Shot 2019-06-25 at 14.08.56Screen Shot 2019-06-25 at 14.08.43Screen Shot 2019-06-25 at 14.08.27project Atlas of Modernity. The 20th and 21st Century Art Collection
design Honza Zamojski
format 216×292 mm
typeface Graphic, Karmina
paper coated, uncoasted gray
print run 1000 PL, 500 EN
publisher Muzeum Sztuki w Łodzi
year 2017

This publication is an attempt to convey the exhibition’s structure into book form. It consists of short essays, written by researchers about individual phenomena of modernity, and illustrative material composed of reproductions of works shown at the Łódź exhibition. Additionally, each chapter opens with one of Witek Orski’s collages, made especially for this publication. Orski juxtaposes and arranges elements of works taken from the original “atlas”. By moving and mixing images, the artist opens modernity to further transformations and interpretations. 

Publikacja stanowi próbę przeniesienia przyjętej dla wystawy konstrukcji w przestrzeń książki. Składają się na nią opracowania na temat poszczególnych fenomenów nowoczesności oraz materiał ilustracyjny złożony z reprodukcji prac eksponowanych w ramach łódzkiej wystawy. Dopełnieniem są przygotowane na potrzeby niniejszego wydawnictwa kolaże Witka Orskiego umieszczone na początku rozdziałów. Zestawiają one, mieszają i przemieszczają elementy prac pochodzących z różnych części oryginalnego „atlasu”, otwierając tym samym wyobrażenia nowoczesności na kolejne przekształcenia i interpretacje.

 

 

Read More

Screen Shot 2019-06-25 at 13.55.53 Screen Shot 2019-06-25 at 13.56.00 Screen Shot 2019-06-25 at 13.55.40 Screen Shot 2019-06-25 at 13.55.47project Rynek ich zweryfikuje
design Marian Misiak, Łukasz Walawender
format various
typeface Di Grotesk
paper uncoated black
print run 300
publisher Fundacja 102
year 2016

Visual Identification for the 25th “Wystawy Wrocławskiej Grafiki Użytkowej” [“Exhibition of Wroclaw’s Graphic Design”], revived after 50 years. The visual identification addresses the universal problem of contemporary graphic design, questioning the effectiveness of thoughtless marketing, subjugating all graphic materials promoting events and projects to obligatory logotypes of sponsors and partners. It is a criticism of graphics through graphics, visual identification, but also an anti-aesthetic manifesto.

Identyfikacja wizualna 25. Wystawy Wrocławskiej Grafiki Użytkowej reaktywowanej po 50 latach. Porusza uniwersalny problem współczesnego projektowania graficznego, kwestionując skuteczność bezrefleksyjnie uprawianego marketingu, który polega na podporządkowywaniu wszystkich materiałów graficznych promujących wydarzenia i projekty obowiązkowym paskom logotypów sponsorów i partnerów. Krytyka grafiki za pomocą grafiki. To identyfikacja, a zarazem antyestetyczny manifest.

Screen Shot 2019-06-25 at 13.56.11

Read More

Screen Shot 2019-05-29 at 10.35.58 Screen Shot 2019-05-29 at 10.35.02 Screen Shot 2019-05-29 at 10.35.08 Screen Shot 2019-05-29 at 10.35.14project Minimum. Urszula Zajączkowska
design Anna Światłowska
format 148×210 mm
typeface Ubuntu, Cambria
paper coloured black, uncoasted cream
print run 700
publisher Wrocławski Dom Literatury, Wrocławskie Wydawnictwo Warstwy
year 2016
link be/aniaswiatlowska

“Minimum” is a book of poetry by Urszula Zajączkowska, inspired by issues surrounding biology, chemistry and physics. Ninety-four pages, offset print, hard cover with embossing and hotstamping in green and black. The publication includes reproductions of archival drawings. 

Tomik „Minimum” to zbiór wierszy autorstwa Urszuli Zajączkowskiej inspirowanych zagadnieniami z pogranicza biologii, chemii i fizyki. 94 strony, druk offsetowy, oprawa twarda, szyto-klejona. Na okładce: tłoczenie, hotstamping w dwóch kolorach (zielony i czarny). W publikacji użyto reprodukcji archiwalnych rycin.

 

Read More

allmyanimals_side_rgb Screen Shot 2019-05-29 at 10.19.08 allmyanimals_press_pp12-13 allmyanimals_press_pp46-47project All My Animals
design Dawid Ryski
format 270×370 mm
typeface custom
paper uncoated 
publisher Gestalten
year 2016
link www.dawidryski.pl

In “Wszystkie moje zwierzęta” [“All My Animals”], twenty-three animals and twenty-three accessories are colourfully illustrated with attention to detail and an eye for quirky humour. The iconic vintage style of illustrator Dawid Ryski reimagines well-known animals into works of art reminiscent of classic posters. 

We „Wszystkich moich zwierzętach” 23 zwierzęta i 23 akcesoria zostały barwnie zilustrowane z dbałością o szczegóły i ekscentryczny humor. Ikoniczny styl vintage ilustratora Dawida Ryskiego na nowo odkrywa znane zwierzęta, a każda strona tej książki mogłaby funkcjonować jako samodzielny plakat.

Read More

Screen Shot 2019-05-29 at 10.11.23 Screen Shot 2019-05-29 at 10.11.01 Screen Shot 2019-05-29 at 10.11.49 Screen Shot 2019-05-29 at 10.11.12project Wiersze zebrane. Stanisław Grochowiak
design Emilka Bojańczyk / Podpunkt
format 155×230 mm
typeface Alergia Wide, Sentinel
paper coloured blue, uncoated
print run 500
publisher Wydawnictwo Warstwy
year 2017
link www.podpunkt.pl

A two-volume publication containing poems by Stanisław Grochowiak, a poet who opposed the traditional interpretation of “beauty”. He was classified as a poet representing the turpizm current (turpis – ugly). The content required a suitable project, that’s why it’s quite rugged and frugal, the fat font refers to typography from the 1950s and 1960s, a time when Grochowiak worked. The graphics are created by irregular splotches and spots. The paper, both on the cover and the inside of the publication has a characteristic coarseness to it.

Dwutomowa publikacja wierszy Stanisława Grochowiaka. Poeta przeciwstawił się tradycyjnej interpretacji „piękna”. Był klasyfikowany jako reprezentujący nurt turpistyczny. Taka treść wymagała odpowiedniego projektu – jest on dość szorstki, oszczędny, tłusty font odnosi się do typografii lat twórczości Grochowiaka (lata 50., 60.), grafikę tworzą rozlane nieregularnie plamy. Wybrany papier zarówno na okładce, jak i we wnętrzu publikacji cechuje duża szorstkość.

Read More

Screen Shot 2017-12-01 at 17.32.56 Screen Shot 2019-05-28 at 14.39.35 Screen Shot 2019-05-28 at 14.39.29 Screen Shot 2019-05-28 at 14.39.41project Nadal boję się krzyku
design Andrzej Dobosz
format 170×230 mm
typeface Nassim, Cera Pro
paper uncoated black
print run 350
publisher ZPAF OW, PIX.HOUSE, Witold Krassowski
year 2016
link www.dobosch.com

Witold Krassowski’s book is a story about the ordinary people of Afghanistan. Their difficult lives, relationships and vital cultural traditions. The photo narration is accompanied by the memories, reflections and emotions recorded in an interview with Noorii Habebi. The book shows Afghanistan through the eyes and experiences of a woman.

Książka Witolda Krassowskiego to opowieść o zwykłych ludziach z Afganistanu, ich niełatwym życiu, relacjach między nimi oraz ważnej dla nich tradycji kulturowej. Fotograficzną narrację uzupełniają wspomnienia, przemyślenia i emocje zawarte w rozmowie z Noorii Habebi – to Afganistan widziany oczami kobiety, ze wszystkimi tego konsekwencjami.

Read More